Extras 8

Ilustración de Carlos Moreno

En la Planeta Manga 5 (sí, esa de Halloween de hace ya casi un año ¿un año ya? vale voy a ir a llorar a la esquina) Carlos Moreno se estrenaba con su historia The Pillows y en este número nos trae una imagen como forma de "conclusión". Recordemos que esta solo tuvo un capítulo y por aquí ya expresamos nuestra curiosidad por saber qué era de los miembros de este grupo tan curioso. Según nos cuenta el propio autor, se encuentran sanos y salvos... ¡pero Shinichiro se ha rapado! Por favor un minuto de silencio por la perdida de ese tupe maravilloso. 

Como dato curioso, nosotras creemos haber resuelto el reto que lanzó Carlos sobre el porqué del nombre: proviene de la banda de j-rock The Pillows! Cada personaje proviene de un miembro de la banda: Jun Suzuki es el bajista, Yoshiaki Manabe a la guitarra, Kenji Ueda también al bajo, Shinichiro Sato como batería, Kashima Tatsuya otro bajo más y Sawao Yamanka como vocalista ¡Ahora no podemos parar de imaginar a los Pillows de Carlos versión rockera de gira por el mundo!

Ilustración de Risu Risu

Cada vez que vemos una de las preciosas acuarelas de Risu Risu nos da una penita tremenda no poder disfrutar de estas últimas páginas de ilustraciones a color. Pero por lo menos podemos disfrutar del proceso en su canal de youtube, así que echadle una visita si podéis porque es simplemente precioso. En él vamos a poder también vislumbrar como Risu Risu utiliza sobre todo tonos rojos, bermejos y cobrizos que vienen estupendo con la temática de vampiros. El hecho de que por ejemplo los fondos sean tan etéreos va a hacer que nos fijemos mucho más en las protagonistas de la historia y además estamos muy de acuerdo en su decisión de dejar la imagen limpia y desechar la idea del espejo, porque deja una visión más clara de sus personajes.

Ilustración de Raúl López

Nueva aportación de Raúl López a la revista. En esta ocasión con una ilustración en la que vemos a un joven cetrero tal vez, o al menos a alguien a quien no le asustan las aves más grandes que tu cabeza (no como a alguien que yo me sé). Este cetrero parece estar en pleno adiestramiento con su amiga, un águila bien grandota... La verdad es que la imagen es preciosa y le da un movimiento increíble, no solo al pájaro sobrevolando al chico, si no también a él mismo por su pose tan peculiar para agarrar a su ave. 

Otro detalle que nos ha encantado es el parecido entre águila y dueño. La gente siempre suele decir que los perros y sus dueños se parecen mucho si te fijas, y me viene a la cabeza escenas de la clásica película "Los 101 dálmatas" en la que se representaba satíricamente esta afirmación. Así que en cuanto hemos visto al joven con sus mechones gruesos de pelo de pincho y el acolchado de su chaqueta, nos han parecido detalles que acercan su forma, obviamente humana, a la de un animal, en este caso al plumaje de su águila.

4-koma de Pigüi

¡¡¡Ay por favooor, qué bonita la historia de hoy de Pigüi!!! Hemos visto a Pigüi en muchísimos contextos ya, la mayoría de veces liándola, seamos sinceros, pero en la historieta de hoy hemos visto a un Pigüi preocupado por su amigo y muy empático. Ha sido un cambio muy bonito y un detallazo por su parte, ya que normalmente actúa bastante por impulso y sin pensar en los demás, pero hoy nos ha conquistado a todos. 

Por cierto, hoy conocemos a dos personajes nuevos que no sabemos si serán recurrentes o no: Tom y Maverick, un par de amigos del tipo aventurero. ¿Aparecerán en futuros 4-koma? Y otra cosa, todos los personajes que aparecen en las historias de Pigüi son un pingüino y un humano... Nosotras somos humanas, ¡¿¡¿dónde están nuestros pingüinos?!?! ¡¿¡¿Qué pasa que esto es como la carta de Hogwarts que no haces más que esperarla y al final decides esperarla sentada?!?! Prometemos cuidarlos bien de verdaad.

Entrevista de Umaru-chan sobre "Reflejos del Futuro"

Como ya hemos comentado con "Reminiscencia", Blanca Mira se ha puesto al timón en este proyecto de crear tres historias relacionadas con la ciencia ficción. En esta aventura les acompañan Ana C. Sánchez, Akira Pantsu y Toni Caballero, cada uno con una historia distinta. En este primer número pudimos disfrutar del de Ana, mientras que en el siguiente veremos el de Akira y en el número 10 el de Toni. En la entrevista con Umaru podemos conocer cómo se ha hecho un poco el proceso para crear estas historias y como han vivido un poco la experiencia, aunque algunos proyectos están todavía en proceso. Es muy interesante ver cómo tres artistas diferentes se han coordinado, sobre todo cuando algunos nunca habían trabajado con una guionista antes. Desde luego esto puede abrir la puerta para más colaboraciones futuras.

Extras 7

4-koma de Pigüi

Empezamos los extras con el ya mítico 4-Koma de Pigüi, historia escrita e ilustrada por Santi Casas. Es sabido por todos los lectores de la revista que Pigüi es un animalillo bien travieso, y como tal no se le puede ocurrir nada bueno. Aunque hemos de decir que en este capítulo lo que le pasa al pobre es que tiene mala suerte... mira que atiborrarse de chocolatinas sin mirar la fecha de caducidad... A nosotros esta historia nos saca una sonrisilla pero no estoy segura de que el pobre Pigüi lo haya pasado tan bien. De todas maneras, no se le puede culpar y es que quién no se ha puesto a cocinar y le ha dado por ponerse a picar y al final ni comida ni cena ni nada. Lo que viene siendo una senag de picogteo ulalá. Si algo sacamos de este 4-Koma, aparte de pasar un buen rato viendo las desventuras de Pigüi, es que si tenemos comida de hace tiempo, hay que asegurarse de que no esté caducada antes de abalanzarnos sobre ella, y bueno, también que los atracones nunca son buenos.

Entrevista de Umaru-chan a Konata 

A continuación, tenemos la entrevista de Umaru-Chan a Konata, autora primeriza en la revista que nos ha conquistado con su cómic Edo. En esta entrevista, nos cuenta sus inspiraciones a la hora de componer sus propias obras y la estética tan característica de Edo. Además de contarnos cómo se le ocurrió hacer esa historia y las circunstancias en las que la creó. Nos comenta también un poco sobre sus futuros proyectos y de cómo no le asusta sumergirse en otros géneros del cómic. Pero lo más importante es que ¡confirma que posiblemente exista una colaboración con algún artista de Planeta Manga! ¿Quién creéis que puede ser? ¿Y con qué tipo de cómic nos sorprenderán? Definitivamente,  esta entrevista nos ayuda a profundizar más en los intereses y las motivaciones de la artista y nos llenan de esperanza sobre la posibilidad de proyectos muy interesantes (se vienen cositas...)

Ilustración de Laia López

Esta mujer no para de sorprendernos. ¿Hay algo que no sepa dibujar? En esta ocasión, Laia nos trae una ilustración de lo más detallada de Alicia en el País de las Maravillas. Más concretamente en el momento en el que cae por la madriguera. Obviamente, la iba a dibujar a las mil maravillas (jejeje) porque suele dibujar bastante sobre la temática Disney, Magical Girl, etc. Pero el verdadero reto de esta ilustración es conseguir ese efecto de caída libre que parece casi gravedad cero por lo bien que se ven los detalles del dibujo: los dulces, el efecto de la ropa ante la gravedad, los animaletes, etc. ¡Todo un bodegón en movimiento! Y lo que más nos llama la atención son las expresiones de tranquilidad de los protagonistas, que parecen ajenos a que el suelo se les acerca cada vez más, ¡parece que la tetera esté más preocupada que ellos! ¿Será porque es de porcelana y tiene las de perder ante tal caída?

Ilustración de Rarellano Art

Siguiendo un poco con la imagen del número anterior, Rarellano nos presenta en este número otro personaje con tintes futuristas, esta vez un chico. Ella misma comenta cómo se ha inspirado en los personaje de Genshin Impact ¿hola? esa última misión me ha matado y seguro que más de uno no puede evitar acordarse de Bennet y compañía. Sin embargo, a diferencia de los diseños de Mihoyo, este personaje tiene un aire un poco más cyberpunk con estas pedazo de piernas mecánicas. Desde luego nos flipa ese diseño tan intrincado en el que podemos vislumbrar no solo la articulación de la rodilla sino también placas que hacen la función de algunos de los músculos de la pierna. Solo nos queda preguntar si quizás su trenza hace alusión a la mujer de la anterior ilustración, ¿quizás nos sorprenda con una serie de ilustraciones cyberpunk? Tendremos que esperar para saberlo.

Mundo

Parece que tenemos nueva sección en la revista, aunque todavía queda por ver si es de forma permanente o simplemente un añadido de este número. Por lo que podemos ver, la sección "Mundo" está dedicada a la expansión del universo Planeta Manga más allá de los volúmenes trimensuales. Probablemente esta sección se dedicará a los futuros tomos de algunas de las series como puede ser Gryphoon o Good Game!. En este caso al ser el primero que se ha publicado el honor de estrenar la sección cae al Alter Ego de Ana C. Sánchez. Podremos ver por lo tanto las dos ediciones en inglés y francés que se publicaron de esta historia junto con un comentario de las editoras. Sobre el que se ha publicado en España comentar que es un tomo único con algunas páginas a color que cuenta con la historia ya narrada en Planeta Manga más un epílogo exclusivo, acompañado además de imágenes inéditas.

Sara y Pili ✨

Extras 6

Ilustración de Rarellano Art

 

Comenzamos la sección analizando la ilustración de Rarellano Art, de la que comenta ser una mujer futurista fuerte, con ímpetu y carácter. Y nada más ver la expresión de su cara podemos dar fe. No tenemos demasiadas pistas para intuir qué le pasa por la cabeza y cuál es el motivo de tal expresión facial, pero sí podemos decir que la muchacha parece decidida a hacer algo (o un poco hasta las narices de alguien), o tal vez viene de darse un autodiscurso motivador para prepararse para hacer una tarea difícil. Sea lo que sea que le pasa por la cabeza, nosotros no debemos pasar por alto los detalles del dibujo, en los que contrasta la suavidad de su larga trenza rubia y la cantidad de artilugios y traje robótico que lleva.

Ilustración de Raquel Martínez

Raquel dice que tiene preferencia por los personajes fantásticos en la descripción de su imagen y desde luego por nuestra parte no tenemos ninguna queja. Su "genia" con pequeñas manchas de vitíligo nos ha conquistado, sobre todo porque adoramos los personajes femeninos con carácter. Y sin duda este parece tenerlo, porque con su báculo maravilloso seguro que es capaz de enseñarle una lección a más de uno. Aunque la atención sin duda se nos va a la cola de humo que la enlaza a la lámpara por el flow, como ella misma dice, que le ha sabido darle.

Casi se escucha el flu flu de la cola.

Ilustración de Risu Risu

Que pena que no podamos ver estas ilustraciones a color, sobre todo después de ver el resultado de la acuarela que hizo Risu Risu en su canal de Youtube (aquí tenéis un enlace). Ella misma en la descripción nos cuenta como le gusta mucho dibujar escamas y si duda se nota el trabajo sobre todo en las curvas de la cola de la mujer nagi. Es un tanto divertido si una se pone a pensar como una escena que parece tan pastoral, con las flores y la chica haciéndole trenzas, tenga un elemento fantástico casi escondido un poco por las sombras. Hace que la ilustración parezca dividida de forma que la parte superior sería la "realidad" mientras que al bajar la mirada nos adentramos en un espacio más onírico (aprovechando que nuestra protagonista está dormida).

Las escamas parecen brillar bajo el sol.

Ilustración de Laia López

¿Que te llamó la atención, Laia? Puedes decirlo alto y claro tranquila, aquí no se juzga a nadie, sobretodo porque nosotras también estamos obsesionadas con Yooa. Y ten seguro que si supiéramos dibujar como tú, no pararíamos de hacerles dibujos. Por suerte para los ojos de los demás, no vamos a hacerlo y nos vamos a limitar a disfrutar de obras de arte como las tuyas. Pero vamos a la ilustración en sí, en ella vemos una especie de ninfa volando llena de detalles como las raíces que salen de sus orejas, los adornos de plantas y su séquito de mariposas. La verdad es que se le ve en su salsa, ya que no parece que se esté trasladando a ningún lugar sino que directamente está flotando y disfrutando del viento y de la naturaleza. Es un ser lleno de libertad.

 

   

4-koma de Pigüi

Como extra totalmente inesperado tenemos el 4-koma de una aventura suelta de Pigüi. Normalmente los 4-koma por ser formatos muy pequeños incluyen historias muy cortitas y bastante simples con algún que otro gag cómico, pero en este caso, sí, tiene gags cómicos, pero no, no es simple para nada. Santi Casas aprovecha que ya conocemos a Pigüi y su personalidad y va directo al grano contándonos una aventura extra de nuestro pingüino loquillo. En esta historia, Pigüi se ha lesionado la pata por ser un gordinflón, cosa que la pega mucho. En el veterinario al principio pasará mucho miedo alimentado por sus prejuicios, pero pronto se dará cuenta de que no hay nada que temer... bueno, sin contar a los armarios de cocina y a los propios prejuicios. 

Entrevista de Umaru-chan a Eduard Balust y Blanca Mira 

Por último, tenemos la entrevista de Umaru-Chan a Eduard Balust y a Blanca Mira, dos artistas que han conseguido dar el gran salto a Japón, y que nos cuentan la parte bonita de su experiencia y la no tan bonita. Además de dar consejos a otros mangakas que tienen el mismo sueño que ellos. Definitivamente, en esta entrevista, Blanca y Eduard tratan al lector como si fuera un hermano pequeño que quiere seguir sus pasos, por ello, le van a dar consejos y datos que hubieran deseado conocer ellos antes de embarcarse en su aventura. Así que si tú eres dibujante o guionista y tu sueño es triunfar en Japón, ésta es tu entrevista.

Sara y Pili

Extras 5

Ilustración de Glucagon

La tranquilidad que nos transmite Glucagon con esta imagen es simplemente alucinante. Sobre todo ahora que la gran mayoría nos hemos visto de regreso a la cuarentena en casa, seguro que más de uno ya hemos tenido ratito de sentarnos en el balcón si se tiene, o en el sofá a falta de aire libre, con tu tecito caliente y un cómic/libro (o leyendo fanfiction es el móvil que eso también vale) en las manos intentando olvidarnos un poco de todas las preocupaciones que nos envuelven.  Además tiene un gatito y eso siempre merece un sello de aprobación sobre todo si es tan cuqui como Galatea. La división de la ilustración nos ha encantado porque parece describir dos escenas en un mismo lugar. Por un lado la prota con su móvil en la terraza y por otra la gatita Galatea intentando toquetear un cáctus mientras en vemos una manzana mordida un café en la mesa. Nos han dicho que a veces a Glucagon le da por borrar las cosas que sube, así que esperamos que se le quite esta manía porque si son tan bonitos como esta ilustación desde luego merecen muchísimo la pena.

Gatitooo *-*

Ilustración de Bea Castillo

Tenemos desde Translation Time varias preguntas para Bea. Una, ¿cómo se puede dibujar tan bien? Dos, ¡necesitamos más historias sobre los roleos que os traéis Luis y tú! Ofrecemos como idea que os grabéis un día una partida a lo Critical Role. Pero volvamos a la ilustración porque si hay una palabra que la describe es épica. Como bien dice la propia Bea en su descripción hemos observado que algunos personajes aparecen de fondo en algunos momentos de Gryphoon, aunque nos encantaría saber más sobre cómo se crearon y su historia. Ya lo hemos mencionado otras veces, pero nos da un poquito de pena que estas últimas páginas de ilustración no puedan ser a color, porque conociendo los pedazo de dibujos que hace Bea dan unas ganas trementadas de verlo a todo color. Nos encanta en especial lo bien que están organizados todos los personajes a lo largo de la página, dejando su espacio justo a cada uno y centralizando la atención del lector en una acción específica, dándonos así un poco de información sobre el personaje con una sola pose. Que levante la mano quien quiere meterse de lleno en ese mundo tan fantástico.

¡Pero mirad que bichito más mono!

Ilustración de Lehanan Aida

Cuando Lehanan nos dice que le gusta la mitología asiática la verdad es que se nota mucho con el estilo de ilustración que nos ha traido porque nos recuerda un poco a un entintado japones de trazos más suaves. La escena proviene de Lánula, un webtoon que esperamos leer pronto porque parece que se trata de un romance entre dos chicos en la era antigua. Por lo que podemos suponer tenemos a un personaje de la realeza/una divinidad y su interés amoro es alguien de un estatus más bajo a juzgar por las vestimentas, probablemente un criado. No sé por que me da un poco al estilo de Mo Dau Zu Shi, salvando las distancias por supuesto. Quien sabe, quizás se anime la gente de Planeta Manga para traernos Lánula proximamente.

He is too sexy

Ilustración de Alba Cardona

Con esta imagen ahora sí que sí podemos concluir la historia de Shion, que como en números anteriores hemos visto, trata de una chica que fue creada para salvar a la humanidad. Y por ello, tiene la capacidad de regenerarse. Esta imagen en concreto y la explicación de Alba nos confirman que Shion y Koro se volverían a encontrar tiempo después de su corta pero apasionada relación. 

La verdad es que me ha encantado el concepto final: Shion y Koro se reúnen pero esta vez, en circunstancias diferentes, ya que Koro es una mujer adulta y Shion, un bebé. Y es que no me imagino una persona mejor para darle la infancia que se merece, que falta le hacía a la pobre. Además, me parece muy simbólico (no sé si Alba lo hizo con esta intención), el hecho de que Koro encuentre a Shion en un bosque, en medio de la naturaleza. Naturaleza que ha tenido la posibilidad de crecer gracias a ella.

Extras 4

Ilustración de Laia López

Lo primero qué pensamos al ver esta ilustración fue "vaya, un chico" y lo segundo "¿cómo puede dibujar tan bien esta chica? Y sí, Laia venía trayéndonos solo personajes femeninos, por lo que ya estábamos acostumbrados, así que ver un personaje masculino ha sido toda una sorpresa. Aunque los que seguimos su trabajo por las redes hemos visto siempre su versatilidad a la hora de dibujar cualquier tipo de personaje. En esta ocasión nos trae la versión humana de un villager gato del juego Animal Crossing, un juego que ha atraído a muchos artistas por su estética y por sus objetos personalizados al detalle. Lo que más nos gusta de esta ilustración es el contraste entre el personaje humano y el adorable gatito al que acaricia. Y es que el humano carga de estatismo la escena (seguro que está pensando en comida...) solo para ser roto por el dinamismo del gatito que está gozando entre caricias (me muero de amor 💗). En definitiva, nos encanta que Animal Crossing haya incluido vestuario de inspiración japonesa con tal de ver obras como la de Laia.

Ilustración de Judit Mallol

¡AAAHHHHH! Que Judit nos va a traer otra historia en el próximo número ¡qué ilusión! Tal y como pasó con Polaris la protagonista y la historia comparten el mismo nombre y en este caso se trata de Kioka, un nombre que por cierto le pega muchísimo (¿soy a la única que además le recuerda un poco a Kyouka Izumi de Bungou Stray Dogs?). Poco sabemos de momento de este personaje pero parece venir del Japón más tradicional ya que se la ve con un yukata bajo un obi. Pongo como siempre especial atención en los detalles que Judit siempre aporta a sus dibujos en este caso las flores tan bonitas que decoran no solo el yukata sino también el pelo de Kioka y hasta el marco. Además este personaje lleva una máscara de kitsune así que quién sabe, quizás Kioka no es del todo humana, solo lo podremos saber en el siguiente número.

Ilustración de Raquel Travé

Tengo que admitir que no conocía a Raquel Travé y me llevo una sorpresa muy grata con su ilustracion. En ocasiones cuando se trata de un género de fantasía algunos artistas suelen recargar mucho la imagen con muchísima vegatación o incluso joyería, lo cual no está mal si encaja con tu historia o el mundo que has creado. Pero en este caso Raquel nos tare algo mucho más natural y "desnudo" por así decirlo donde nos presenta a una pequeña elfita con su amiguito alado. Me encanta el detalle de los hoyuelos en la chica porque queda súper monísimo. Sin embargo, sí que me da cierta pena que esta parte de la revista no sea a color porque creo que se disfrutría mucho más si vemos el contraste del color de pelo del personaje con el del ambiente que la rodea.

Entrevista a Inma R. por Umaru-chan

¡Bien! Teníamos unas ganas terribles de leer esta entrevista para conocer más sobre la mente creativa de Inma, y después de leer su interesante propuesta para este número todavía nos entraron muchas más. Nosotras normalmente leemos los capítulos, hacemos las reseñas y después leemos las entrevistas simplemente para que nadie influencie nuestra opinión, y en este caso ha sido increíble cómo hemos dado en el clavo con las intenciones de Inma con el capítulo y su simbología, etc. Pero no, no lo decimos para echarnos flores, lo decimos porque esto denota que Inma es una gran comunicadora, capaz de expresar a la perfección lo que tiene en mente de manera muy sutil, es decir, dejando que el lector descubra a lo que se refiere y no contándonoslo ella de manera directa. Toda esta apreciación ha sido posible gracias a este tipo de entrevistas, por lo que pensamos que son muy útiles y necesarias en la revista. ¡Así que nos morimos de ganas por ver a quién entrevistará Umaru-chan en el siguiente número!

Ilustración veraniega de Santi Casas et al.

A pesar de pandemias, cuarentenas y demás ¡el verano ya está aquí! Y qué mejor para celebrarlo que una portada súper fresquita de todos los artistas que han pasado por Planeta Manga. En efecto, en este número 4 vamos a encontrar a todos nuestros personajes favoritos dándose un chapuzón en la playa. En las últimas páginas (¡ojo, a color!) nos van a explicar como se ha ido haciendo esta ilustración orquestrada por, como no, Santi Casas. Desde luego es bastante divertido ir descubriendo poco a poco a cada uno de los miembros de la familia de Planeta Manga en ese dibujo y seguro que no ha sido nada fácil cuadrar todo eso, pero el resultado sin duda es excelente, ¡enhorabuena a todos!

Extras 3

4-koma de Kalatras y Rawder

Kalatras y Rawder vuelven con una historieta corta cómica. En esta aventura nos muestran su modo de trabajo como pareja creativa (ojalá haya pasado esto en una de sus reuniones). Kalatras es un hombre fabuloso pero a la vez perfeccionista y serio, cuando a sus cómics se refiere, todo debe estar perfecto y para ello, la disciplina es importante (hay que ponerse serios de vez en cuando). Sin embargo, Rawder es una persona que nos representa a todos, por mucho que se esfuerce Kala siempre lo vamos a ver fabulosísimo en poses sugerentes.  Para mí lo mejor de este cómic son las expresiones tan exageradas de ambos que hacen que, aunque la historia sea corta, quede perfectamente cuadrada en apenas ocho viñetas.

Pobre Kala, la que le espera...

Ilustración Inma R.

Inma R. debuta en Planeta Manga con una ilustración de un estilo muy diferente al resto de ilustraciones que la revista nos ofrece... ¡y eso nos encanta! Así podemos ver otras técnicas de dibujo como ésta que Inma defiende con maestría. Este tipo de dibujo nos recuerda bastante a los mangas japoneses de shojo, ya sabéis, una parejita (pensamos que son pareja, pero no hay nada confirmado), en la que el chico demuestra seguridad con esa miradita por encima del hombro, vamos a ver es un ávido ladrónzuelo, y una chica con ojitos meláncolicos y carita súper dulce, una hechicera que intenta convencer al ladrón de hacer lo correcto. Ójala Inma se anime en los próximos números y nos cuente  un poco más sobre las aventuras de estos dos personajes con apariencia humanoide pero con orejitas de conejo. Por último quería comentar el contraste del fondo con los personajes. Ambos parecen estar en un plano diferente, siendo el de los personajes, un plano más mágico e incluso nos atreveríamos a decir que un tanto onírico con todos esos destellos de luz y formas curvilíneas; mientras que el fondo parece más bien realista y mucho más rígido, a pesar de estar en un mundo de fantasía. Un contraste que sin duda les da a los personajes un aspecto más enigmático y mágico. 

Definición gráfica de "magia"

Ilustración Laia López

Laia López vuelve con otra ilustración, a ver cuándo se anima nuestra chica a dejarnos un cómic que ya nos hemos leído Blue Moon y necesitamos máaas.... En esta ocasión, nos trae una ilustración con un toque más salvaje pero sin perder esa dulzura que acompañan sus trazos. La artista confiesa que le llegó la inspiración gracias a la película Cómo entrenar a tu dragón y es que perfectamente este personaje tan badass podría acompañar a Hippo y a xxx en sus aventuras (yo lo veo). También nos recuerda un poco a Igritte de Juego de Tronos  por su cabello naranjita y sus pequitas (Ginger power!). Por la expresión del personaje tal vez venga de enfrentarse a algún enemigo o esté dando un discurso motivacional a sus tropas... tal vez... lo que está claro es que su expresión demuestra fiereza y empoderamiento (Go Girrl). En cuanto a su vestimenta y complementos, no nos podrían encantar más. Su armadura cumple su función de protección y a la vez es totalmente fabulosa. Así se hace una guerrera femenina, así sí. 

¡La líder guerrera que tod@s necesitamos!

Ilustración Judit Mallol

Decir que nos encantan las ilustraciones de Judit es quedarse cortas porque ¡nos encantan! A ver si se anima a traernos alguna historia más como la que hizo con "Polaris" que tenemos ganas de ver más cositas suyas. Pero vamos con la imagen porque es preciosísima. En primer lugar el personaje principal tiene un diseño precioso, muy asiático ya que como nos explica en las notas está basado en una festividad china. La cinta transparente que se mueve a su alrededor le da una sensación muy vaporosa que acompaña a nuestra pequeña visitante, usando unas nubes de humito que recuerdan mucho a Mulán. No puedo evitar pensar que ese libro que abre es quizás el diario del fantasma, que a través de las palabras que lee la protagonista consigue volver momentáneamente a la vida en su memoria.

Ilustración Santi Casas

Santi Casas vuelve con una ilustración basada en el mismo universo que "Rondallas: La Bruja" y nos avisa que pronto vamos a poder disfrutar de una nueva historia suya, ¡yujuuu! Como ya tendremos oportunidad de verla un poco mejor cuando la estrenen por ahora nos vamos a fijar solo en la imagen. Lo que primero nos llama la atención es el contraste de negros y blancos que tienen los dos personajes. El "lobo" (no sabemos todavía nombres así que por ahora lo llamo así) tiene tonalidades muy oscuras pero la cresta tiene una tonalidad más clara, mientras que su compañera va por colores más claros y sin embargo se tapa la cabeza con una gorra oscura. No sabemos si estos personajes van a ser aliados o enemigos, pero desde luego están conectados. Con esa luna oscura al fondo, que no sé muy porqué me recuerda más a una luna de sangre, desde luego parece un tráiler omnioso de una peli de hombres lobo y vampiros, así que esperaremos con ansias a ver que nos trae "Rondallas: Lobero".

Y para los que les ha sabido a poco esta ilustración de Santi, también nos presenta la portada especial verano del siguiente número a modo de divertido juego, que consiste en identificar a cada personaje que aparece. Si habéis leído varias veces todas las entregas de la revista como nosotras, ¡estará chupado! ¿Lo habéis intentado ya? ¿Cuántos habéis reconocido?

Sara y Pili 💫

Extras 2

WARNING WARNING Esta reseña puede contener spoilers, por favor, leed primero el cómic y después la reseña (vamos, lo lógico y normal, pero quien avisa no es traidor...) Vale, ¿lo habéis leído ya? Que empezamos, ¿eh? Ahora sí que sí, ¿eh? Que va... se viene... 3... 2... 1...

4-koma de Kalatras

En el número anterior Kalatras nos trajo una introducción, pero en este nos presenta unas tiras cómicas al estilo yonkoma o 4-koma. Para quien no lo sepa se tratan de (normalmente) dos tiras cómicas de cuatro viñetas en vertical, en algunos mangas suelen venir como contenido adicional al final del tomo. En este caso el guión es de Kalatras, pero el dibujo es de Rawder que ha sido capaz de mezclar el estilo chibi con el pedazo de ikemen que es el personaje de Kala y que quede súper bien. La primera historia a mí me ha hecho mucha gracia por el simple hecho de que es TAN REAL. Eso de quedarte hasta tarde e ir todo tirado al día siguiente solo para que te venga un señor/a/e estupendísimo de la muerte que se ha quedado hasta más tarde, pero ¿se le nota? No sigue con la divinidad eterna porque esa gente es de una raza superior o algo. La segunda también ha quedado súper fashion, ya quisiera yo un pelazo como el de Kala *-*

Patrocinado por Pantene Pro uve

Entrevista a Ana C. Sánchez (Alter Ego) por Umaru-Chan
En este número de Planeta Manga, se estrena una sección de entrevistas que no sabemos si continuarán en los próximos números (esperemos que sí). Lo bonito de incluir entrevistas sobre los autores de las obras que aparecen en la revista es que nosotros, que como lectores podemos no entender muy bien algunas partes de los cómics o la motivación de los autores al hacer sus obras o tener diferentes interpretaciones de una misma obra, y gracias a estas entrevistas podemos descubrir más sobre ellos y despejar algunas dudas.
En este número, la entrevistada en Ana C. Sánchez, autora de Alter Ego, sin duda uno de los cómics favoritos entre los lectores de la entrevista.
En esta entrevista, Umaru-chan (una youtuber que habla de manga, si no la conocéis, buscad su canal de youtube porque os encantará) no ha podido elegir unas preguntas más clave: los inicios de Ana en el mundo del cómic, su percepción en cuanto al indudable éxito de esta revista, sus emociones al enterarse que iba a formar parte de algo tan grande como la revista Planeta Manga, cómo es publicar a través de una editorial y publicar por cuenta propia, la recepción de los lectores de su manga y muchas cosas más.
Sin duda, esta sección la necesitábamos pero no lo sabíamos, y ahora ya lo sabemos xD. Así que, si no la has leído, haz un pequeño esfuerzo que son dos hojitas 😉

Adorables cada una con sus circunstancias

Ilustración de Marta Salmons

¿Me dejáis por favor un momento para expresar cómo me encanta Marta Salmones? Es una pena que en este número solo tengamos una ilustración, pero espero con ansias la historia del próximo número sobre los chicos del baile de salón (is that Ballroom e yokouso?). Pero por lo menos tenemos la ilustración y es que además es de la señorita Relia, que estoy a nada de proponerle matrimonio os lo juro. Mira lo guapa que está con ese vestido oscuro en la sombra de lo que me imagino es un día caluroso rodeada de esas enredaderas. Y es que si algo llama la atención de esta imagen es que no puedes evitar imaginar un escenario. Yo por ejemplo me imagino a Relia bailando en algún festival de calle, completamente libre y disfrutando de ese fragmento de felicidad. Hasta que la pobre va y pierde una sandalia y decide descansar un poco en una callecita escondida. Sonríe porque todavía puede oír la música y su corazón todavía está latiendo al son de la canción. Me gusta pensar que Lionel también está cerca, a punto de girar la calle para reunirse con ella en ese pequeño espacio de calma.

May you marry me?!

Ilustración de Laia López
Vale, por favor, Laia, confirma que en algún próximo número colaborarás con algún cómic propio, por Dios. Ya en el primer número vimos una ilustración suya de su personaje Mia y en este número nos trae ni más ni menos que una ilustración de nuestros chicos de Strawberry Moon. En este apartado no vamos a incidir mucho sobre esta obra, ya que tenemos una entrada sobre esta maravilla (que si no habéis leído id corriendo... y nuestra reseña también). En ella podemos ver a Diana a Eiden y a Mako vestiditos de uniforme escolar y bueno, yo me muero de amor.
Me encanta esta ilustración porque si no has leído su obra o si te falta contexto de la misma, se puede entender las personalidades de los personajes a la perfección, sin ni siquiera hacerlos hablar... es maravilloso. Así que os propongo un reto, en los comentarios de abajo, decidnos qué personalidad creéis que tienen los personajes ¡solo analizando la ilustración!

MA BOYZ! Atentos al reto!

Ilustración de Judit Mallol
En el anterior número, nos conmovió con su historia de Polaris, una de las historias más tiernas y mágicas del número. En esta ocasión, nos dio un poco de penita que no nos trajera otro cómic, todo sea dicho, pero es que todo lo que hace esta mujer es mágico así que con una ilustración nos damos con un canto en los dientes.
Como sabía que no podíamos vivir sin Polaris, Judit nos ha regalado una ilustración de su personaje en un mundo alternativo, como expresa ella. Y es que la vemos pilotando una especie de helicóptero, seguida de otras dos naves que esperamos que no la estén persiguiendo (pobre Polaris...). El diseño es increíble, muy mágico como era de esperar. Judit Mallol, nos encanta tu estilo, ¡sigue así!

Mi cara al ver la ilustración

Sara y Pili 💫