Dragon Lady

WARNING WARNING Esta reseña puede contener spoilers, por favor, leed primero el cómic y después la reseña (vamos, lo lógico y normal, pero quien avisa no es traidor...) Vale, ¿lo habéis leído ya? Que empezamos, ¿eh? Ahora sí que sí, ¿eh? Que va... se viene... 3... 2... 1...

Hoy viajamos a la ciudad de Gaudí para descubrir el encuentro de dos personajes muy dispares: Lady y Ned. 

Mayanara se estrena en la revista con su historia corta Dragon Lady: una historia con una ambientación de Barcelona clavadísima, un estilo de dibujo muy agradable visualmente y una estética que nos da la vida, además de una trama muy misteriosa.

Empezamos viendo un poco el día a día de Ned, un joven recién graduado del insti que no sabe muy bien qué hacer con su vida, pero mientras lo descubre, trabaja en ni más ni menos que en la Casa Batlló.

No es que tenga muchas responsabilidades en su trabajo, por lo tanto se le suele hacer bastante aburrido, pero toda va a cambiar cuando reciba la visita de una peculiar mujer con un estilazo que ya quisiéramos nosotras (Pili, tenemos que cosplayearnos yo de Lady y tu de Ned, primer aviso).

Siempre diva, nunca indiva

Esta mujer misteriosa se pasa los protocolos de seguridad por el forro de la mascarilla y llega a la azotea de la casa de un salto. Allí se reúne con "él" y es que por lo que parece ser, la Casa Batlló alberga un dragón en su interior y Lady no está dispuesta a dejarlo ahí. El pobre Ned no entiende nada pero esta mujer tan interesante le despierta la curiosidad para conocer más acerca de su ciudad y de la Casa Batlló.

Personalmente, desconozco si hay alguna leyenda oficial de la Casa Batlló relacionada con los dragones, pero no me extrañaría porque tiene todo el sentido. La forma de la casa, los motivos de su fachada simulando las escamas de un dragón, la magia de todo el edificio... Así que sí, Dragon Lady también me ha despertado a mí la curiosidad por conocer más detalles de la arquitectura de Gaudí. Si era vuestra intención, lo habéis conseguido... Me cuentan por el pinganillo que no es que haya una leyenda en sí sobre los dragones, pero se supone que el tejado está hecho para simular la espalda de un dragón y que la ventana sería el ojo del dragón 😍

Sara 👽

Kohva 1

WARNING WARNING Esta reseña puede contener spoilers, por favor, leed primero el cómic y después la reseña (vamos, lo lógico y normal, pero quien avisa no es traidor...) Vale, ¿lo habéis leído ya? Que empezamos, ¿eh? Ahora sí que sí, ¿eh? Que va... se viene... 3... 2... 1...

Comenzamos la Planeta Manga 13 con una novedad, y es que Konata, dibujante ya de por sí de Nebesta, se estrena con una historia en solitario: Kohva. Lo primero nos gustaría sobre todo mandarle mucha fuerza y cariño a Konata porque eso de dibujar dos series a la vez tiene que ser la mar de difícil. Pero vamos a lo importante que es el cómic en cuestión. Y es que en Kohva vamos a encontrar un páramo de hielo donde vive Aki con su familia. Una tribu basada en los inuit y los yupik rodeada de una leyenda de dioses y bestias (de los que ya hablaremos en futuras reseñas). Sin embargo, con el título de su capítulo ya nos está avisando de una cosa: este no va a ser un capítulo feliz.

Yo con cualquier personaje que tenga el mínimo parecido: ¿será el antepasado de Oskitz? ¿Su descenciente? ¿Estarán Nebeta y Kohva relacionadas? ¿Dejará de hacer tanto calor este año? Tantas preguntas...

Porque lo cierto es que si bien al principo todo parece muy entrañable, es imposible no notar la atmósfera un tanto peligrosa que parece estar rodeando al poblado, ya sea por las conversaciones entre el jefe y Yako o los comentarios sobre las bestias que los rodean. Me encanta como a través de las distintos eventos que Aki va viendo Konata hace un uso excelente de lo que solemos llamar "el zoom de la desesperación" pues acentúa ese shock emocional que cada vez va haciendo que su iris y su pupila vayan desapareciendo y desdibujándose cada vez más. Un excelente primer capítulo que pisa con fuerza, sin duda estaremos esperando ansiosas por más.

Pili 🌙   

Planeta Manga 13

Se hace raro con el calor que hace últimamente ver la portada del número 13 de la revista, ya que vemos unos personajes en un ambiente gélido y es que en este número la portada hace referencia a la nueva serie de Konata: Kohva, una serie de aventuras que tiene una pinta increíble. Como no, continuaremos con series como Gryphoon de Luis Montes, Backhome de Sergio Hernández y Toni Caballero, Limbo de Ana C. Sánchez, Conquering the Earth de Kaoru Okino y Nebesta de Vanesa Figal y Konata. 

También veremos los desenlaces de Esferas Guardianes de Gina Lebi y Santi Casas, y de Seren Wen de Xan García y Raquel Martínez. Pero como siempre hay series que acaban, también hay otras que empiezan como: Dragon Lady de Maianara y El extraño caso del señor Valdemar de Marta Salmons y Jose Luis Bueno Piña.

Como extras tenemos la entrevista de Umaru-chan en esta ocasión a Marta Salmons, las curiosidades de Ana C. Sánchez, la preview de Sofía y Alegría Kaos, una historia cuyos protagonistas conocimos en la ilustración de Daniela Thiers en el número anterior, una ilustración de Xgreen, el 4-Koma de Pigüi (ya echamos de menos las historias de Rondallas 😢), y finalmente, la sección de Lune que en esta ocasión nos habla de los problemas del Cosplay.

• Kohva
  
• Dragon Lady
• Backhome
• El extraño caso del señor Valdemar
• Gryphoon
• Limbo
• Esferas Guardianes
• Seren Wen
• Conquering the Earth
• Nebesta
• Extras

Transition 4

Título del cómic: Transition Guionistas y dibujantes: Ariko, Jezz, Alan, Jon, Luc Naril, Alexis, Thelen, Vic Corbella, Violet Mantis, Género: LGTBIQ+, Fanzine Número de páginas: Volúmenes: 4 Estado: Completo Precio: 9€

Transition es una colección de fanzines creados por Ariko acompañada de varios autores del colectivo trans y no binario. Esta fascinante propuesta cuenta actualmente con cuatro números que podéis adquirir de forma online o si tenéis suerte en alguno de los salones del manga que se celebran en España. Su segundo volumen fue nomidano al mejor fanzine en los Premios Manga Barcelona y finalmente fue con el tercer número con el que se ha llevado el premio en la 27º edición de este salón.

Argumento

Pero ¿qué es exactamente Transition? Pues para empezar, podéis ver la entrevista que les hicimos que elles lo explican muy bien. Se trata de una colección de relatos, guionizados y dibujados por personas trans o no binaries que nos exponen precisamente su experiencia con respecto al género. Esta premisa, en sí ya bastante amplia, dará como resultado pequeñas historietas que nos ayudarán a deconstruir poco a poco el concepto más estereotipado de género. Pues si algo nos muestra toda la variedad de relatos es precisamente lo fluido que es este concepto, que cada persona vive de una forma distinta. Será a través de cada capítulo que nos enfrascaremos en vivencias, ya sea fantásticas o reales, de cada uno de los artistas de este fanzine. Remarcar que su título, "Transition", creemos no hace referencia solo al proceso de transición de una persona trans o no binarie, sino que quizás también haya querido hacer ahinco en ese idea de la fluidez de género y de como este es algo único a cada persona, una etiqueta que no debería ser impuesta por nadie más que por ti mismo, pero que desgraciadamente lo es. O a lo mejor nos estamos poniendo muy profundas, que también puede ser.

Historias

En todo caso, en orden de relatos aparecidos, el fanzine comienza con la historieta de Alexis en la que tendremos unas viñetas super coloridas y llamativas que nos contaran su visión del mundo con una metáfora de los más divertida. Un perfecto comienzo ya que es un relato que llama mucho la atención a la vista y que está relatado con un tono más bien jovial (os animamos también a echarle un vistazo a su libro "En el medio"). Continuamos por el que suponemos es el relato de Luc Naril (recomendamos encarecidamente para el siguiente el poner el nombre de los artistas en cada relato) esta vez en blanco con resaltos de color, sobre todo rojo y azul, lo que reforzará mucho la narrativa de su capítulo. Nos habla además de un término que quizás muchos no conozcan, la transmaculinidad, y de como se pueden sentir desprotegidos al estar en una especie de "limbo". Tras esta historia va la de Jon. Nos flipa especialmente las estructuras de página que ha utilizado y como ha utilizado el color para guiar la narración, pues si bien comienza por una ventana en blanco, enseguida pasa a un fondo en negro que va iluminandose con destellos amarillos, lilas, blancos y negros (la bandera no binaria). Extra kudos además por haber hecho un poema con la letra nosotras somos incapaces de rimar nada y lo admiramos mucho.

Las siguientes dos páginas son para Jezz quien se va a presentar a sí misme en sus viñetas, siguiendo un poco el hilo que tiene en su webtoon "Arte para tontos" con ese toquecillo humorístico y gamberrillo que le caracteriza. Le sigue Alan con la presentación de sus distintos personajes de rol, a través de los cuales fue experimentando con varios conceptos de género. Y es que el rol se ha convertido ya una actividad muy vinculada con el mundo trans y no binario precisamente por esta oportunidad que otorga a los jugadores de construir una identidad completamente libre de presiones sociales, un hueco donde representar la imagen por la que quieres que se te perciba (o no, a veces simplemente es divertido ser un halfing borracho). Un poco por estos lares fantásticos continúa Thelen, esta vez con una historia a todo color en el que van a tomar protagonismo tonos terrenales y diseños iberoceltas enmarcados por una historia que emula las leyendas, casi parece que se escucha una música épica al leerlo.

La siguiente es Ariko, la jefa del guateque como ella misma se presenta. Una historia en blanco y negro a excepción de su protagonista que está resaltada en rosa, aunque cuidado porque los fondos precisamente enconden ciertos simbolismos muy interesantes (serpientes, velas, etc.) así que no os dejéis despistar por el color. Sin duda uno de los relatos que más me ha llamado la atención, no solo por abordar el tema de los fucking 30 como diría Ana Oncina, sino porque muestra una ilustración final preciosa que imagino no ha sido sencilla de dibujar. Finalizando los relatos está el de Vic Corbell, de nuevo a todo color y mostrando un grupo de amigos en una convención. Una última historia con tintes muy positivos, pues muestra lo importante que es tener una red de apoyo que te anime cruzar tus límites y mostrarte tal y como eres. Pero no nos olvidamos por supuesto de esa pedazo de portada de Violet Mantis, con este detalle de mariposas saliendo de la espalda que capta tu atencion en menos de un segundo.

En definitiva

Transition se trata de una iniciativa muy necesaria hoy en día para dar voz a los artistas trans y no binaries de habla hispana (y por lo que tengo entendido muy pronto también de otros idiomas). Sin duda, se trata de una ventana a una realidad quizás ajena para algunos y que puede ayudar precisamente a expandir horizontes y desmitificar ese cuento del género con el que nos atosiga el señor patriarcado. Ahora que cada vez más se anima a incluir cómics en las lecturas obligatorias, creemos que una premisa como Transition encajaría muy bien en las aulas, pues precisamente su variedad puede ayudar a los niños que tengan dudas con respecto a su género designado a ver que hay otras posibilidades. Desde aquí quedamos a la espera de ese número 5 y esperamos que haya muchos más.

PD: Aunque a mí me entra una dudilla de estas que me rallan la cabeza (gracias neurodivergencia), ¿por qué aparece el año 2023 en el dorso cuando se ha publicado en 2022 🤔?

Extras 12

El cosplay como fenómeno social por Lune

En la anterior entrega ya estrenamos el rincón de cosplay de Lune y esta vez continua con otro de los aspecto de este mundillo: el cosplay como fenómeno social (y cultural si se me permite decirlo). En estas cuatro páginas Lune nos va a dar un paseo para mostrarnos la importancia del cosplay no solo en eventos sino en la propia cultura fandom. Y es que si bien es cierto que la presencia de este es algo nueva en ferias y salones, es innegable su efecto. Como la propia Lune menciona, el cosplay se ha convertido en un reclamo de muchos de los eventos que se celebran en todo el mundo. Miles de fans hacen cola para ver el último trabajo de su coplayer favorito o estar en primera fila para ver las actuaciones en los concursos más conocidos. Coincidimos eso sí en que desgraciadamente esta práctica no es tan popular como por ejemplo en Estados Unidos, pero creemos que sí que se está empezando a labrar un camino para que esto no sea tan distinto el día de mañana. Apuntar también que si bien es cierto que los eventos son muy importantes para estos artistas, un cosplayer está activo los 365 días del año, ya sea buscando nuevos trajes, confeccionándolos o incluso haciendo exposiciones y sesiones de fotos. Así que no esperéis a los eventos para darles cariño, ¡bombardeadlos a amor cada vez que veáis un post nuevo!

PD: me resulta raro que esta vez no tengamos crédito en las imágenes, hubiese sido un buen momento para poder conocer otros cosplayers.

PD2: como señora que hizo su trabajo de investigación sobre la cultura fandom os recomiendo mucho a Henry Jenkins para comenzar a tratar estos conceptos en caso de que estéis interesados ;)

4-koma de Pigüi

Estamos confusas... Estamos muy confusas... Estamos tan confusas que nos herimos a nosotras mismas... Eh... ¿Es solo mi revista? ¿Ha habido un error de impresión? ¿Nadie se ha dado cuenta de que el capítulo de Pigüi de este número es el mismo que el del número pasado? Still confused. Quizás en el número anterior no debía haber habido capítulo doble pero hubo un error y se metió el capítulo de este número... I don't know. En fin, si no leísteis nuestra reseña del número pasado, os la pongo tal cuál aquí, ya que ya está comentada:

"En este número tenemos doble capítulo de Pigüi (madre mía, pobre Santi... doble capítulo de Pigüi más capítulo de Rondallas). En el primer capítulo, Santi nos advierte de los peligros de hacer deporte (jejeje) y cómo hay ciertas actividades que están hechas para los pingüinos y otras que definitivamente no, sobretodo si eres tan vago como Pigüi que se queda dormido hasta siendo portero... ¡y vamos a conocer a un nuevo dúo de pingüinete y humano!"

Ilustración de Judit Mallol

Nos sumamos al deseo de Judit Mallol de que Planeta Manga tenga muchos volúmenes más (eso sí, por favor, mantenedlo cada dos meses, que como lo hagáis a cada mes a nosotros no nos da la vida). En esta ocasión nos trae dos personajes un poco al estilo Kioka (con una poqueta de inspiración del Genshin cof cof), pues los ropajes son muy similares a los que lleva la protagonista de esta historia al otro lado del espejo. Aquí a unas servidoras que nos encanta hacer teorías por cualquier chorrada, nos da que pensar si quizás Judit está preparando algo más para este universo, si se trata de un proyecto distinto, o si quizás deberíamos rebajar un poquito con el café.

Pudiendo tener fuego en los abanicos, para que elegir otro arma

Ilustración de Daniela Thiers

No es la primera vez que vemos ilustradores trayendo una imagen de personajes con estilos totalmente opuestos pero que se complementan a la perfección. Sin embargo, aunque la idea sea la misma, ninguna ilustración es igual. Así que hoy Daniela Thiers nos presenta a dos amigas con estas características.

Lo que más llama la atención de a imagen podría ser sus expresiones faciales y lenguaje no verbal que delata cuál es cuál, además de tremendos outfits que nos gastan las amigas. Yo en mis dos moods... sí soy xD.

Daniela asegura que son dos protagonistas de una de sus historias y desde aquí queremos hacer fuerza para que Planeta la traiga porque tienen toda la pinta de meterse en de cada lío...

PD: Nos mata que Alegría sea la borde xD

Amo el outfit, en serio

 

Milo es un buen chico

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Litzh Bianc vuelve a Planeta Manga con la historia corta "Milo es un buen chico" (recordemos que Litzh también participó con "Nissa" en un anterior número). Esta vez repetimos el tema de mascuta super monísima de la muerte, pero de forma distinta, pues si bien es cierto que el perrito Milo es un parte muy importante de la trama, no es el protagonista. En su lugar tenemos a Liam, el dueño de Milo, y a su amiga Blanca. Se nos muestra así una enternecedora historia sobre acoso escolar en la que el sufrimiento de Liam se manifiesta como una masa negra que lo aisla de los demás. Creo que es un recurso gráfico perfecto para representar estos momentos de absoluta soledad que ocurren cuando se sufre acoso escolar. Esa desolación que hace pensar que estamos solos, que no hay nadie a nuestro alrededor y que no le importamos a nadie.

¿Escucháis eso? Es mi corazón rompiéndose

Pero nada más lejos de la realidad, porque como solemos decir siempre, nos encanta cuando los artistas nos muestras su lado más vulnerable también para enseñarnos que hay luz al final del camino. Que aunque Liam se piense que no hay nadie que se preocupe por él, ahí está Laura, preguntándo por él en clase y lanzándose hacia un monstruo oscuro para salvarlo. Y ahí está Milo, intentando por todo los medios arrancar esa tristeza de su mejor amigo incluso a costa de ser corrompido por ella. Construye así un desenlace esperanzador, en el que Liam consigue ver que a pesar de la situación tiene a dos aliados indispensables a su lado.

Yo leyendo el capítulo: ¡No! ¡El perro no! Mis compañeras de piso: ???

Pili 🌙    

Limbo 6. Reflejos del alma. Parte 2

   

WARNING WARNING Esta reseña puede contener spoilers, por favor, leed primero el cómic y después la reseña (vamos, lo lógico y normal, pero quien avisa no es traidor...) Vale, ¿lo habéis leído ya? Que empezamos, ¿eh? Ahora sí que sí, ¿eh? Que va... se viene... 3... 2... 1...

Hoy volvemos a comentar Limbo y salimos de un cliffhanger para entrar en otro... Ay Ana, si es que tú misma en nuestras entrevistas confirmas abiertamente que te gusta vernos sufrir. En fin, seguiremos sufriendo con tal de ver cómo se desarrolla este historia.

En esta segunda parte de "Reflejos del alma", nuestras chicas y Silas (que ya es casi como una más) se encuentran en la distorsión del plano en busca del onirio que les proporcione su esencia. La verdad es que el diseño de esta distorsión nos ha gustado mucho porque el tema de los cuadros-espejos da muchísimo juego cuando hablamos de lugares distorsionados además de mallrolleros. 

SILAS SMASH!!

En este capítulo entendemos a la perfección a qué se refiere el título de esta mini saga, y es que los cuadros reflejan el alma o aquello que perturba a quien los contempla, por eso cada uno percibe una cosa. ¿Vosotros también tenéis curiosidad por saber qué reflejaría el espejo si os asomarais? A mí me da mucha curiosidad, sin embargo después de ver el reflejo de Lieza, me lo estoy pensando dos veces, qué mol rollo por favooor. Aunque no me importaría ver los reflejos de Silas y de Aurora... quizás salgan en el próximo capítulo porque efectivamente, señoras y señores, aún queda conflicto en la distorsión del espejo para rato.

Decir mal rollo es quedarse corto pero pedazo de ilustración

De este capítulo también nos quedamos con las escenas de lucha que parecen introducir momentos muy épicos de cara al siguiente capítulo y también nos quedamos con Orión sermoneando a Aurora por su insensibilidad a la hora de decirle a Lieza que ser un ángel es lo más cuando claramente no lo puedes saber porque tú no lo estás viviendo. Y si Lieza, que recordemos es un ángel, te dice que no es tan guay como te crees, te callas y lo asimilah. Esta Aurora es un poco tozuda.

En fin, deseando leer lo que se viene.

Sara 👽

Backhome 10

WARNING WARNING Esta reseña puede contener spoilers, por favor, leed primero el cómic y después la reseña (vamos, lo lógico y normal, pero quien avisa no es traidor...) Vale, ¿lo habéis leído ya? Que empezamos, ¿eh? Ahora sí que sí, ¿eh? Que va... se viene... 3... 2... 1...

A ver, lo primero de todo aquí vamos a lanzar un consejito del día para antes de leer este capítulo: tomaros una tilita, o algún tipo de infusión así calmante porque mare mía, la que se ha liado en un momento. Vamos a ir por partes como dijo Jack el destripador jaja soy una genio del humor porque el capítulo abre con un recuerdo mega tierno que hace que hasta le tengamos pena a Thomas... pero tampoco mucho no nos vamos a olvidar ahora de la jarana que ha montado y toda la experimentación con niños. Aun así es muy bonito ver esa época antes de que se convirtiese en el monstruo que es ahora, un recordatorio de que al final estamos lidiando con una persona que anteriormente tuvo una vida, etc. Algo que después va a venir que ni pintado para un contraste muy chulo al final de capítulo.

No me gusta que se peleen, pero al mismo tiempo estoy living con toda esta página

Lo que no es chulo es el infarto que por poco me da durante el enfrentamiento entre Daniels y Helen. Esto no se hace chicos, que una ya tiene su edad (dramatización activada). La pelea en sí está chulísima, algo que no nos sorprende, pero es que encima mientras se van colando escenas de lo que está ocurriendo en la sala donde intenta curar a Caleb. Hasta que ese giro de página, por ponerlo en palabras simples, se va todo a la putísima mierda. Cosa que nos encanta síí caos, yuju porque con ese balazo acaba de marcar el curso de toda la historia. Y es que si Thomas antes nos parecía un monstruo despiadado cuando todavía tenía algo que proteger, ¿en qué se convertirá ahora que lo ha perdido todo? Desde luego bonito no va a ser...

Estoy yo allí y rompo la barrera del sonido de lo rápido que echo a correr

Pili 🌙   

Rondallas: Dona d'Aigua

 

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Volvemos con un habitual de la revista: Santi Casas y sus ya legendaria (jeje es un chiste) serie de historias cortas e independientes, Rondallas.

En esta ocasión se nos presenta como protagonista a (Milo de Atlantis) un joven monje un poquito arrogante, rasgo que pronto le pasará factura. Nuestro monje en cuestión asegura ser un experto en la vida, una persona muy culta que no se deja engañar por mitos o cuentos y que se considera con la suficiente entereza para superar cualquier obstáculo (Spoiler: sale mal). De modo que se adentra en un bosque en busca de una poza mágica, residencia de una hermosa joven de la que cual es advertido. Sin embargo, Milo descarta estas advertencias tildándolas de patrañas.

 Te falta calle, Milo

Una vez en la poza, efectivamente, se encuentra con la dona quien intenta seducirlo y pronto el monje entrará en su juego. Viendo que el mito es real, recuerda que aquellos que se hacen con los ropajes de la dona, tendrán una vida de abundancia. Así que dicho y hecho, el monje le roba los ropajes y la dona le concede su deseo, aunque no sale como él se esperaba... 

Personalmente nos encanta esta historia corta, no solo porque tenga de protagonista a una dona del agua, que es lo suficiente parecida a una sirena como para que nos haya ganado con ello, sino también por la enseñanza que transmite. Y es que los seres humanos la mayoría del tiempo nos creamos dueños y señores del planeta y actuamos simplemente por nuestro beneficio, cosa que, como en esta historia, nos hace cometer las estupideces más estúpidas. Porque si nos fijamos en el castigo de la dona y nos fijamos en el paraje en el que vive, no nos extraña que todos los árboles que allí habitan, sean otros humanos que han caído en la trampa de la avaricia. 

En definitiva, esta historia merece muchísimo la pena, tanto por su historia y enseñanza como por sus excelentes ilustraciones que captan la esencia y las reacciones de los personajes a la perfección. Este Santi no decepciona nunca.

Imposible no caer en su juego

Sara 👽

Gryphoon 12: Parte 1

 

WARNING WARNING Esta reseña puede contener spoilers, por favor, leed primero el cómic y después la reseña (vamos, lo lógico y normal, pero quien avisa no es traidor...) Vale, ¿lo habéis leído ya? Que empezamos, ¿eh? Ahora sí que sí, ¿eh? Que va... se viene... 3... 2... 1...

Seguimos con lo bueno y es que en el episodio anterior, nuestro grupo favorito de Gryphoon pudo librarse del estado de pesadilla en el que se encontraba. Pero ahora se plantea un nuevo problema, y es que no todos los cadetes son tan molones como nuestros protagonistas y por tanto, la mayoría sigue inducida bajo el efecto de a prueba de Lilium. Si esto no fuera ya suficiente problema, es tan poderoso el ataque que se han convertido en una especie de zombies que intentarán frustrar los planes de los amigos.

Así que para que nos aclaremos bien, la misión de nuestro equipo favorito es encontrar al eckho pesadilla y acabar con él mientras evitan ser atacados por sus compañeros... bueno, evitar mientras dan algún golpazo que otro, pero todo en defensa propia eh, sin disfrutar lo más mínimo de reventar a los compañeros... ejem, Anthorxa... Si es que hay que quererlo, él solo quiere desfogarse un poquito.

Le gusta pegar a compañeros y no lo esconde... Sé como Anthorxa

Y bueno, como digamos que es una especie de misión doble, ¿qué deciden hacer inmediatamente después de que casi enloquecen todos por haberse separado? Efectivamente, separarse (Facepalm). De manera que un grupo evita el avance de los zombies mientras que el otro ataca de lleno al echko, que cómo no, se encuentra en la habitación de Noha. Lo curioso de este eckho no es su pedazo de diseño (que también), ni que se alimente del miedo (que también), ni que hable (que también) sino que es una especie de parásito simbionte ultra mega agresivo que da bastante mal rollito. Sin embargo, para suerte de los Gryphoon, aún les queda un as bajo la manga, ya que Rain parece saber cómo destruir al bichardo, así que quedamos expectantes a ver cómo se desarrolla la siguiente parte, que ya tiene pinta de que va a molar muchísimo.

Sara 👽

Seren Wen. El destello de la bruja blanca 1

WARNING WARNING Esta reseña puede contener spoilers, por favor, leed primero el cómic y después la reseña (vamos, lo lógico y normal, pero quien avisa no es traidor...) Vale, ¿lo habéis leído ya? Que empezamos, ¿eh? Ahora sí que sí, ¿eh? Que va... se viene... 3... 2... 1...

Planeta Manga a veces da bastante impresión, pero Raquel ha elegido muy bien su compañía: Xan García, quien guioniza esta prometedora historia llena de fantasía.

En Seren Wen nos vamos a encontrar una historia llena de magia, un legado de una madre que pasará a su hija llegado el momento, una persecución de brujas, más seres fantásticos y unas reliquias que muchos podrían considerarlas basura, pero que seguramente encierren un poder descomunal.

Este primer capítulo nos introduce a la protagonista de esta historia: Gavi, una joven brujilla que de pequeña presenció el sacrificio de su madre. Sin embargo, a pesar de este hecho tan traumatizante, Gavi no parece expresar rencor, sino que su misión va más allá... quiere hacerse con una reliquias para convertirse en la Bruja Blanca y si por el camino tiene que dar un par de guantazos para que no la quemen, pues no tiene ningún problema en hacerlo. 

Aparte de ser una historia muy interesante por el tema de las brujas y el mundo mágico, es la amistad tan bonita que desarrollan  Gavi y Alba lo que más nos ha gustado de esta historia. Son dos mujeres completamente diferentes la una de la otra, tan diferentes que no son ni de la misma especie, pero que aún así aprenden a ayudarse mutuamente para cumplir sus objetivos. Esa lealtad es la que se espera en cualquier relación: encontrar a alguien, ya sea tu pareja o un amigo que sume y nunca reste.

Más adorables y no nacen

En fin, dejando de lado, este venazo sentimentalista que me acaba de dar hablemos también del maloso de la historia. ¿Se puede odiar tanto a alguien que te apetece morrearlo? Es que es guapo el jodío... Además, es el típico fanático religioso que da rabia. Pero bueno, no worries, que Gavi está lista para repartir, y no billetes de lotería precisamente.

¡Dilo, reina!

Por cierto, nos ha parecido muy interesante la propuesta de Raquel de ilustrar su historia sin viñetas. Es algo que no se suele ver todos los días, pero que creemos que funciona muy bien porque a pesar de no tener los márgenes, se ve muy claro el seguimiento de la historia.

Sara 👽   

Conquering the Earth 6

 

WARNING WARNING Esta reseña puede contener spoilers, por favor, leed primero el cómic y después la reseña (vamos, lo lógico y normal, pero quien avisa no es traidor...) Vale, ¿lo habéis leído ya? Que empezamos, ¿eh? Ahora sí que sí, ¿eh? Que va... se viene... 3... 2... 1...

Volvemos con el sexto capítulo de Conquering the Earth de Kaoru Okino:

En esta ocasión, el compañero de la infancia de Yun apresa tanto a Yun como a Nivi para así eliminar el último rastro de humanidad en el planeta y para conseguir una buena condecoración de "héroe".

En relación a esto último, Nivi y Yun mantienen una conversación muy interesante sobre lo que significa ser un héroe. Y ¡pum! ¡Invocan a una! Y es que Alía, o la tsundere del grupo, hace una aparición cuanto menos oportuna. Tras esto, se inicia una pelea de las buenas entre Alía y Exter (el captor de los protas) y descubrimos así varias cositas muy interesantes sobre el pasado de Alía.

¡Ay, qué tiernoos!

Sin embargo, no hay rastro de la bruja... cosa que me hace sospechar de ella. Si Alía siempre ha sido buena pero nos tiraba para atrás su actitud borde y la bruja siempre ha sido buena y justamente cuando les tienden una emboscada desaparece... No sé Rick... Quizá la bruja no era tan buena como nos imaginábamos, quizá ella informó sobre la ubicación de Yun al ejército... Todo son suposiciones pero recordemos que tanto la bruja como Alía nunca paraban de tirarse pullitas entre sí, además de que ambas aseguraban que nunca habría que fiarse de la otra... Aquí huele a chamusquina.

Uy, uy, uy

De todas, celebremos aunque sea por el momento la liberación de nuestros protas y veremos en qué lío se meterán a continuación.

Sara 👽

Nebesta 3

WARNING WARNING Esta reseña puede contener spoilers, por favor, leed primero el cómic y después la reseña (vamos, lo lógico y normal, pero quien avisa no es traidor...) Vale, ¿lo habéis leído ya? Que empezamos, ¿eh? Ahora sí que sí, ¿eh? Que va... se viene... 3... 2... 1...

Venga señores, a calentar que seguimos con la subida a la montaña. Y como no, nos abre el capítulo el maravilloso Bastian, que ya lo echamos un poquito de menos en el anterior capítulo porque no salía mucho el pobre. ¡Pero que no cunda el pánico porque nuestro presentador favorito continua su narración con la ayuda de la refrescante Puka Cola! ¿Qué? ¿Que a nosotras no nos patrocinan? Pues vaya... Bueno da igual porque nos patrocina el afanamiento y el frikismo, que es lo que importa. Y el shippeo. Porque maaarre mía señorita Vanesa y señorita Konata no me podéis poner paneles tan monísimos como estos porque a mi la patata me rebienta (queremos beso antes del final de Nebesta, ¿eh? No me hagáis un Supercorp).

Todas opciones muy normales y comprensibles

Pero mientras Teresa y Muriel están viviendo su momento tensión con música en crescendo, Laia y Oskitz no se lo están pasando tan bien. ¿He comentado alguna vez lo bien que dibuja Konata los animales? A ver, que lo dibuja todo bien esta chiquilla, pero es que los dragones en los primeros capítulos, el pobre Algodón (a partir de ahora se llama así porque lo digo yo) y ahora una pedazo de serpiente gigante. Al grupo no le hará nada gracia que un bicho tan grande les persiga, pero a los espectadores nos tiene contentísimos...

Mi móvil ha dicho de no enfocar, pero me flipa esta disposición de página

... ¿y por lo visto a la reina también? Desde el capítulo anterior Erea nos cae un poquito muy mal, así que ver como sonríe sobre los niveles de audiencia mientras su hija la está pasando bastante mal pues no la deja en buen lugar. Que además esto hace que surja la pregunta, ¿por qué tanto interés en la retransmisión de la subida de Nebesta? ¿Hay algo que espera conseguir con todo esto? ¿Por qué esa cara de oler mierda asco cuando ve lo popular que está siendo Teresa? Esperemos que sea lo que sea no se interponga entre nuestras niñas o saco los cuchillos.

A mis niñas no ¿eh? ¡A mis niñas no!

Pili 🌙